يحتضن متحف الفن الخزفي في أسكولي بيتشينو، داخل قصر كابيتاني ديل بوبولو الذي يعود لعصر النهضة، تاريخًا حيًا لفن جعل المدينة مشهورة. إنه ليس مجرد مجموعة معروضات، بل قصة تحيط بك بجو حميمي، تظهر كيف شكل الخزف هوية المنطقة عبر قرون من التقاليد الحرفية. الزيارة هي غوص في التراث، مثالية لفهم الروح الحرفية لأسكولي والتعرف لاحقًا على الزخارف في شوارع المركز.
- خزف مزجج متعدد الألوان من عصر النهضة بألوانه المميزة: الأزرق الكوبالت، والأصفر المشمس، والأخضر الرمادي.
- قطع من العصور الوسطى حتى القرن التاسع عشر، تشمل أطباق الزينة بشعارات النبلاء وأغراض الاستخدام اليومي.
- قسم تقني يحتوي على أدوات الخزافين، وعينات من التربة المحلية، وشرح لعملية الحرق.
- مجموعة تتحدث عن الحياة، مع خزف صيدلاني، وجرار الحانة، وأغراض مقدسة.
في قصر كابيتاني ديل بوبولو، يعرض المتحف خزفًا مزججًا متعدد الألوان من العصور الوسطى حتى القرن التاسع عشر، وأطباقًا تحمل شعارات النبلاء، وأدوات الخزافين. اكتشف تقنية الخزف الأسكولية وارتباطها بالحياة اليومية.
- https://www.ascolimusei.it/siti-museali/museo-dellarte-ceramica/
- Piazza San Tommaso, Ascoli Piceno (AP)
- افتح في خرائط Google
- شاهد على صور Google Museo dell’Arte Ceramica a Ascoli Piceno
معلومات مهمة
جوهرة مخفية في قلب أسكولي
هل سبق لك أن دخلت متحفًا وشعرت وكأنك في بيتك على الفور؟ في متحف الفن الخزفي في أسكولي بيتشينو، هذا هو بالضبط ما ستشعر به. إنه ليس مجرد مجموعة من القطع، بل قصة حية تُحيط بك بمجرد عبورك العتبة. الجو حميمي، يكاد يكون عائليًا، كما لو أن كل طبق، كل مزهرية، تحمل قصة تهمسها لك. ما يلفت الانتباه فورًا هو كيف أن الضوء الطبيعي المتسلل من النوافذ يداعب أسطح المايوليكا اللامعة، ليجعلها تتألق بألوانها المميزة – الأزرق الكوبالت، الأصفر الشمسي، والأخضر الرامينا. تشعر وكأنك تسير بين ورش عصر النهضة، حيث تكاد تشم رائحة الطين. إنه ليس مكانًا ضخمًا وبعيدًا؛ بل كنزٌ مُجمَّع، يتحدث عن الأيدي، والأفران، وتقليد لم يمت هنا أبدًا. بالنسبة لي، كان الأمر بمثابة اكتشاف الروح الحرفية للمدينة، محفوظة في بضع قاعات أنيقة.
من ورش العصور الوسطى إلى المتحف
لم تكن الخزافة الأسكولانية وليدة الصدفة. فهي تمتلك جذوراً عميقة تمتد إلى العصور الوسطى، عندما كانت الورش المنتشرة على طول نهر ترونتو تصنع أواني للاستخدام اليومي. حدث التحول النوعي الحقيقي في عصر النهضة، بفضل حرفيين مثل كارلو وبومبيو مورغانتي، الذين أدخلوا فن المايوليكا متعدد الألوان، وزينوها بدرجات زرقاء عميقة وزخارف نباتية. للمتحف نفسه قصة مثيرة للاهتمام: فقد تأسس في خمسينيات القرن العشرين بمبادرة من هواة محليين، حيث جمع قطعاً تم إنقاذها من مجموعات خاصة ومن عمليات تنقيب. إنها ليست قصة خطية، بل قائمة على فترات ازدهار وأخرى من النسيان. عرفت الخزافة الأسكولانية فترات صعود وهبوط، مع نهضة مهمة في القرن التاسع عشر وتقدير مستمر في الوقت الحاضر. من الجميل التفكير في أن تلك المصنوعات، التي كانت تُستخدم ذات يوم في المطبخ، تحكي الآن قروناً من المهارة والذوق.
- العصور الوسطى: أولى الإنتاجات المحلية للاستخدام اليومي.
- القرنان الخامس عشر والسادس عشر: ذروة عصر النهضة مع عائلة مورغانتي وزخارف الغروتيسك.
- القرن التاسع عشر: إعادة اكتشاف وإحياء التقاليد الخزفية.
- عام 1950: تأسيس المتحف لجمع وحماية التراث.
- اليوم: مركز لدراسة ونشر فن الخزف في منطقة ماركي.
أسرار التقنية: أكثر من مجرد زخرفة
ما أثار إعجابي، إلى جانب الجمال، هو فهم ‘الكيفية’. لا يقتصر المتحف على عرض القطع النهائية فحسب، بل يكشف عن العملية الإبداعية. في قسم مخصص، ستجد أدوات الخزافين القدامى – الدولاب، المساطر، الفرش – وعينات من التربة المحلية المستخدمة في العجين. ثم سحر الحرق: الفرق بين الحرق الأول (‘البسكويت’) والثاني، بعد التزجيج، الذي يثبت الألوان. التفسيرات الواضحة تجعلك تدرك التعقيد الكامن وراء طبق بسيط. اكتشفت، على سبيل المثال، أن اللون الأزرق الأسكولي النموذجي يتطلب تحكمًا دقيقًا في درجة حرارة الفرن. إنه ليس فنًا فحسب، بل علم تطبيقي. رؤية ‘الأخطاء’ – قطع مشوهة قليلاً أو ذات تزجيج متشقق – يجعل كل شيء أكثر إنسانية وإثارة. يجعلك تفكر في الجهد والمهارة اللازمين لتحقيق تلك الأشكال المثالية.
المجموعة التي تحكي عن الحياة اليومية
أثناء تجوالك بين واجهات العرض، لا ترى أعمالاً فنية فحسب، بل شذرات من الحياة. هناك أطباق تقديم مزينة بشعارات النبالة، وأيضا أباريق خمر بسيطة من الحانات. لقد أثارت إعجابي ‘الدونات’ المستخدمة لتبريد البيض المسلوق، وهي أشياء شائعة الاستخدام تحولت إلى تحف فنية صغيرة. ثم هناك ‘الصناديق’ المخصصة للأغراض المقدسة، التي تظهر العلاقة بين الفن والتدين. كل قطعة تحكي عن حاجة، أو طقس، أو لحظة من اليوم. هناك قسم مخصص للخزف الصيدلاني، مع قوارير وجرار صيدلية مزينة بأسماء الأعشاب الطبية – مزيج من الوظيفية والجمال. هذا ما يجعل المتحف مميزاً: فهو يجعلك تفهم كيف كان الفن متكاملاً في الحياة اليومية، وليس محصوراً على فئة قليلة. هذه ليست قطعاً أثرية مغبرة، بل شهادات حية عن كيفية العيش والأكل والعلاج في أسكولي عبر القرون الماضية.
لماذا تستحق الزيارة
قد تتساءل: لماذا تخصص وقتًا لزيارة متحف عن الخزف؟ سأعطيك ثلاثة أسباب ملموسة. أولاً، إنها طريقة فريدة لفهم هوية أسكولي بيتشينو، مدينة عبرت لقرون عن إبداعها في الفخار والخزف. ثانيًا، الزيارة مفاجئة ومشوقة: ليست مجرد عرض ممل للقطع خلف الزجاج، بل رحلة تدمج بين التاريخ والتقنية وحكايات من الحياة اليومية، مناسبة حتى لغير المختصين. ثالثًا، ستمنحك فكرة واضحة عما تبحث عنه لاحقًا في شوارع المركز: بعد رؤية الزخارف النموذجية في المتحف، ستتعرف عليها في واجهات القصور أو لافتات الورش الحرفية التي لا تزال نشطة. تصبح زيارة المتحف عدسة تنظر من خلالها إلى المدينة بعيون جديدة.
الوقت المناسب للانغماس
المتحف صغير ومُحكم، لذا أنصح بتجنب ساعات الذروة للتدفق السياحي، خاصة في عطلات نهاية الأسبوع الصيفية. الوقت الأفضل؟ بعد ظهر هادئ خلال أيام الأسبوع، ربما في الخريف أو الربيع. الضوء يكون أكثر ليونة، والجو في القاعات أكثر حميمية، أشبه بجو الدراسة. في الشتاء، عندما يكون الجو باردًا في الخارج، الدخول إلى هذا الجو الدافئ والهادئ، محاطًا بالألوان الزاهية للسيراميك، هو متعة حقيقية. في الصيف، يمكن أن يكون استراحة لطيفة من الحر، لكن حاول الذهاب في الساعات الأولى من الصباح. في كل الأحوال، لا تتعجل: جمال هذا المكان يكمن في البطء الذي يجب أن تُتذوق به، من خلال مراقبة تفاصيل كل قطعة.
لمواصلة الرحلة في عالم الحرف اليدوية
بعد خروجك من المتحف، لا تنتهي قصة الخزف. على بعد خطوات قليلة، في قلب المركز التاريخي، يمكنك زيارة ورشة حرفية لا تزال نشطة، حيث يمكنك مشاهدة الحرفيين أثناء العمل، ولمَ لا، شراء قطعة فريدة. إنها فرصة لتلمس التقليد الحي. وإذا أردت توسيع آفاقك، تأخذك رحلة قصيرة إلى كاستورانو، وهي قرية قريبة اشتهرت تاريخيًا بأفرانها وإنتاج الآجر والتراكوتا. المشهد الطبيعي نفسه، بتلاله الطينية، يحكي قصة المادة الخام لهذا الفن. تجربتان مكملتان تكملان تمامًا زيارة المتحف.
💡 ربما لم تكن تعلم أن…
لا تفوت التفصيل الذي يجعل هذه المجموعة فريدة: العديد من القطع تأتي من مصنع ماتريكاردي، أحد أقدم وأعرق ورش الخزف في أسكولي بيتشينو، النشط منذ القرن التاسع عشر. انظر بعناية إلى الأطباق بشعار المدينة – طائر الفينيق الذي ينهض من الرماد – واكتشف كيف أعيد تفسير هذا الرمز على مر القرون. لمسة أخرى رائعة: بعض المزهريات المعروضة تظهر تقنية ‘الخدش الأسكولي’، حيث كان الحرفي ينقش التصميم على الطين قبل الحرق، مخلقًا تأثيرات ضوئية فريدة. اسأل عن ‘قاعة الفخاريات’ لترى أدوات الاستخدام اليومي التي تحكي حياة الماضي.