بيت الفنانين في فيل ديل مونتي: إقامة فنية نشيطة مع ورش عمل مفتوحة وعمارة مستدامة

الوصول إلى كازا ديغلي أرتستي في فيل ديل مونتي يشبه اكتشاف سر محفوظ جيدًا بين الجبال. لا تتوقع مبنى بهذه الحداثة والخطوط البسيطة في هذه الزاوية من ترينتينو، المحاطة بالغابات والمراعي. الهيكل الخشبي والزجاجي يبدو وكأنه يطفو على المرج، مما يخلق تباينًا مدهشًا مع المشهد التقليدي. في الداخل، الجو مختلف: تتنفس الإبداع والصمت وذلك الضوء الجبلي الخاص الذي يتسلل من النوافذ الكبيرة. إنه ليس متحفًا تقليديًا، بل ورشة عمل حية حيث يعمل الفنانون ويجتمعون. شخصيًا، أذهلني كيف أن الفن المعاصر هنا لا يبدو عنصرًا غريبًا، بل يندمج تمامًا مع البيئة. ربما لأن كل شيء مُصمم للحوار مع الإقليم: الأعمال غالبًا ما تتحدث عن الطبيعة والخشب والحجر، عناصر هي هنا في موطنها. يستحق الزيارة فقط من أجل الأجواء، التي تجعلك تنسى فوضى المدن وتغوص في بُعد آخر.

تاريخ هذا المكان حديث ولكنه مهم. تم افتتاح المبنى في عام 2011، وهو نتاج مشروع إعادة تأهيل لمنطقة كانت سابقاً زراعية. كانت الفكرة إنشاء مركز للفن المعاصر في الجبل، مكان للإقامة والإنتاج للفنانين. ليس من قبيل الصدفة اختيار فيلي ديل مونتي، وهي جزء من ديمارو فولغاريدا: فهنا توجد تقليد للحرف اليدوية الخشبية ومجتمع مهتم بالثقافة. على مر السنين، استضافوا فنانين إيطاليين ودوليين، مع معارض غالباً ما تبقى مؤقتة، وذلك للحفاظ على التجريب حياً. قرأت أن بعض المشاريع تشمل مواد محلية مباشرة، مثل خشب الصنوبر أو الحجر من المحاجر القريبة. الجدول الزمني يساعد في فهم التطور:

• 2011: افتتاح الهيكل، المصمم وفق معايير الاستدامة.
• 2013-2015: أول إقامات فنية وتعاون مع أكاديميات.
• 2018: توسيع البرنامج مع ورش عمل مفتوحة للجمهور.
• 2020-حتى الآن: التركيز على مشاريع مخصصة للموقع مرتبطة بإقليم ترينتينو.

ما يعجبني أكثر هو أنك لست مجرد متفرج سلبي. غالبًا أثناء الزيارة، يمكنك رؤية الفنانين يعملون في مراسمهم أو المشاركة في عروض توضيحية قصيرة. لقد حضرت جلسة نحت على الخشب حيث شرح الفنان كيف كان يختار جذوع الأشجار من الغابات المجاورة. الأعمال المعروضة تتغير بشكل متكرر، لكنني لاحظت ثابتًا: العديد منها تعكس موضوعات بيئية أو علاقة الإنسان بالطبيعة. هناك قاعة رئيسية تحتوي على تركيبات ضوئية تلاعب بالضوء الطبيعي، وفي بعض الأيام المشمسة يكون التأثير سحريًا. لا تتوقع لوحات تقليدية معلقة على الحائط؛ هنا يتم التجريب بالفيديو والصوت والمواد المعاد تدويرها. أحيانًا ينظمون أيضًا حفلات موسيقية صغيرة أو قراءات، مستفيدين من الصوتيات الخاصة للمساحات. إنه مكان يحفز الفضول، حتى لو لم تكن خبيرًا في الفن. أنا شخصيًا لا أفهم كل شيء، لكن يكفيني مراقبة تفاني الفنانين والسياق الفريد.

المبنى نفسه هو عمل فني. صُمم لتقليل التأثير البيئي، يستخدم خشبًا محليًا ونوافذ زجاجية كبيرة تقلل الحاجة للإضاءة الاصطناعية. أثناء التجول بين القاعات، تلاحظ كيف أن المساحات سلسة دون تقسيمات صارمة، لتشجيع اللقاء والتبادل. السطح الأخضر المزروع بأنواع محلية يتناغم مع المرج في الصيف. في الشتاء، مع تساقط الثلوج، يكتسب الهيكل مظهرًا أكثر سحرًا، كأنه منحوتة في البياض الممتد. في الداخل، التفاصيل تحكي فلسفة المكان: مقاعد خشبية صلبة، إضاءة LED، مواد طبيعية في كل مكان. حتى التدفئة تستغل الطاقة الحرارية الأرضية. ليس الأمر مجرد مسألة جمالية؛ كل شيء وظيفي للإبداع الفني ورفاهية العاملين فيه. لفت انتباهي كيف أن الحمامات أيضًا صُممت بعناية، مع أحواض من الحجر المصقول. أشياء صغيرة تحدث فرقًا كبيرًا.

ثلاثة أسباب ملموسة لوضعه في جدول أعمالك. أولاً: إنها تجربة ثقافية أصيلة، بعيدة عن المسارات السياحية الأكثر ازدحاماً. لن تجد حشوداً، بل أشخاصاً مهتمين بالفن والمنطقة. ثانياً: يقدم نظرة غير مسبوقة على ترينتينو، ليس فقط كوجهة للرياضة أو الاسترخاء، بل كمكان للإنتاج الثقافي المعاصر. ثالثاً: البيئة ودية ومرحبة؛ غالباً ما يكون هناك متطوعون أو فنانون مستعدون للحديث، وشرح الأعمال دون إجراءات رسمية. بالإضافة إلى ذلك، إذا كنت تسافر مع الأطفال، يمكنهم الاستمتاع بالتركيبات التفاعلية أو ورش العمل العرضية. ذهبت إليه بشكٍ ما، ظاناً أنه مكان للمختصين، لكنني وجدت ركناً من السلام والإلهام. بالتأكيد، ليس للمن يبحث عن معالم تاريخية أو مناطق جذب صاخبة، بل لمن يريد شيئاً مختلفاً، ربما مقترناً بنزهة في المناطق المحيطة.

يعتمد اختيار الوقت المناسب على ما تبحث عنه. شخصياً، أفضل الفصول الانتقالية، مثل أواخر الربيع أو بداية الخريف. في تلك الفترات، يكون الضوء ناعماً وذهبياً، مثالي لتقدير الأعمال الفنية والمشهد من النوافذ الزجاجية. في الصيف، قد يكون الزيارة ممتعة للهروب من الحر، لكن قد يكون هناك زوار أكثر أحياناً. في الشتاء، مع الثلج، يكون التباين بين الأبيض والخطوط الحديثة للمبنى مذهلاً، لكن تحقق من المواعيد لأنها قد تتغير. بالنسبة لتوقيت اليوم، أنصحك بمنتصف النهار: يدخل الضوء بطريقة خاصة، مكوناً ألعاباً من الظلال في القاعات. تجنب ساعات الظهيرة في الصيف إذا كنت لا تحب الشمس المباشرة. في كل الأحوال، تحقق دائماً من الطقس: في يوم غائم، تكون الأجواء أكثر حميمية ودفئاً، بينما تضيف انعكاسات الشمس على الزجاج سحراً خاصاً.

لإثراء الزيارة، يُعدّ الجمع بين زيارة ‘بيت الفنانين’ وتجارب أخرى ذات صلة فكرة جيدة. على بُعد دقائق بالسيارة، يمكنك استكشاف منتزه آدميلو برينتا الطبيعي، حيث تبدأ مسارات المشي مباشرة من ديمارو. هنا، يلتقي الفن بالطبيعة: توجد منشآت فن الأرض على طول بعض المسارات، وكأنها امتداد في الهواء الطلق لما تراه في البيت. خيار آخر هو زيارة ورشة لنحت الخشب في الوادي، حيث يصنع الحرفيون المحليون منحوتات تقليدية. من المثير للاهتمام مقارنة التقنيات القديمة والمعاصرة. إذا كنت تحب الموضوع الفني، توجد في المنطقة أيضًا معارض صغيرة خاصة أو ورش خزف، أقل شهرة لكنها أصيلة. لقد فعلت ذلك هكذا: صباحًا في الطبيعة، وبعد الظهر في بيت الفنانين، وكان الشعور وكأنها رحلة متماسكة، كلها مركزة على الإبداع والإقليم.