ペルージャの最も高い場所、ラファエロ広場にあるサン・セヴェロ礼拝堂には、ルネサンスの宝石である「三位一体と聖人たち」のフレスコ画が収められています。この作品は1505年にラファエロによって着手され、1521年にペルジーノによって完成されました。市内で今も見られる唯一のラファエロ作品であり、革新的な弟子とその師匠との直接の対比を示しています。18世紀の教会改修を免れたこの礼拝堂は、現在では協同組合「Le Macchine Celibi」が管理する小さな博物館となっており、年間を通じて時間変動ありで一般公開されています。
• ラファエロ（上部）とペルジーノ（下部）のフレスコ画
• ペルージャに残る唯一のラファエロ作品
• 入場料：4ユーロ、割引2ユーロ、6歳未満無料
• 車椅子対応
イベント 周辺
一枚の壁のフレスコ画がルネサンスの巨匠二人、ラファエロとペルジーノを比較します。ポルタ・ソーレの中心、ペルージャのサン・セヴェロ礼拝堂を訪れてください。
- Via Raffaello, Perugia (PG)
- Googleマップで開く
- Google画像検索で見る Cappella di San Severo a Perugia
知っておきたいこと
導入
ペルージャとラファエロを思い浮かべるなら、サン・セヴェーロ礼拝堂がぴったりです。一枚の壁に描かれたフレスコ画は、ルネサンスの巨星二人の対話です。これはラファエロが街に残した唯一の作品で、しかも未完成のまま、師であるペルジーノが完成させました。中に入ると、思わず立ち止まって見入ってしまうでしょう。一方には若きラファエロの革新的な力強さ、他方には老いたペルジーノのやや疲れた優美さ。この対比は、単純でありながら力強く、心をとらえます。
導入
ペルージャとラファエロを思い浮かべるなら、サン・セヴェーロ礼拝堂がぴったりです。一枚の壁に描かれたフレスコ画は、ルネサンスの巨星二人の対話です。これはラファエロが街に残した唯一の作品で、しかも未完成のまま、師であるペルジーノが完成させました。中に入ると、思わず立ち止まって見入ってしまうでしょう。一方には若きラファエロの革新的な力強さ、他方には老いたペルジーノのやや疲れた優美さ。この対比は、単純でありながら力強く、心をとらえます。
歴史的概要
サン・セヴェーロ礼拝堂は、15世紀の教会の一部として誕生し、12世紀からカマルドリ修道会の修道士たちに委ねられていました。1505年、トロイロ・バリオーニ司教がラファエロに教会のフレスコ画を依頼しました。芸術家は上部（三位一体と聖人たち）を描きましたが、1508年に教皇ユリウス2世に招かれてローマへ出発し、作品を未完成のまま残しました。彼の死後（1520年）、修道士たちはペルジーノに完成を依頼し、1521年に彼は下部に6人の聖人を追加しました。18世紀に教会は再建されましたが、フレスコ画のある壁は保存され、独立した礼拝堂へと変わりました。
タイムライン：
タイムライン：
- 1505年：ラファエロがフレスコ画を開始
- 1508年：ラファエロがローマへ出発
- 1520年：ラファエロ死去
- 1521年：ペルジーノが作品を完成
- 18世紀：教会の再建、礼拝堂は独立した状態に
歴史的概要
サン・セヴェーロ礼拝堂は、15世紀の教会の一部として誕生し、12世紀からカマルドリ修道会の修道士たちに委ねられていました。1505年、トロイロ・バリオーニ司教がラファエロに教会のフレスコ画を依頼しました。芸術家は上部（三位一体と聖人たち）を描きましたが、1508年に教皇ユリウス2世に招かれてローマへ出発し、作品を未完成のまま残しました。彼の死後（1520年）、修道士たちはペルジーノに完成を依頼し、1521年に彼は下部に6人の聖人を追加しました。18世紀に教会は再建されましたが、フレスコ画のある壁は保存され、独立した礼拝堂へと変わりました。
タイムライン：
タイムライン：
- 1505年：ラファエロがフレスコ画を開始
- 1508年：ラファエロがローマへ出発
- 1520年：ラファエロ死去
- 1521年：ペルジーノが作品を完成
- 18世紀：教会の再建、礼拝堂は独立した状態に
視線の中のフレスコ画：ラファエロとペルジーノの対比
このフレスコ画はユニークです。同じ壁に二人の異なる画家の手が共存しています。上部はラファエロの「三位一体」：父なる神、キリスト、天使、そしてマウロとプラチドといった聖人たち。人物像は生命力にあふれ、強いキアロスクーロによってまるで彫刻のような印象を与えます。下部はペルジーノの聖人たち――スコラスティカ、ヒエロニムス、福音記者ヨハネ――はより優雅ですが、平面的で、師匠が古い型を繰り返しているように見えます。中央には、レオナルド・デル・タッソに帰されるテラコッタ製の聖母子像。この視覚的な対比だけで訪れる価値があります：一方は芸術を変えつつあった天才、もう一方は流派を築いた巨匠。
視線の中のフレスコ画：ラファエロとペルジーノの対比
このフレスコ画はユニークです。同じ壁に二人の異なる画家の手が共存しています。上部はラファエロの「三位一体」：父なる神、キリスト、天使、そしてマウロとプラチドといった聖人たち。人物像は生命力にあふれ、強いキアロスクーロによってまるで彫刻のような印象を与えます。下部はペルジーノの聖人たち――スコラスティカ、ヒエロニムス、福音記者ヨハネ――はより優雅ですが、平面的で、師匠が古い型を繰り返しているように見えます。中央には、レオナルド・デル・タッソに帰されるテラコッタ製の聖母子像。この視覚的な対比だけで訪れる価値があります：一方は芸術を変えつつあった天才、もう一方は流派を築いた巨匠。
ペルージャの中心に隠れた宝石
礼拝堂は、ペルージャの最高地点、ポルタ・ソーレ地区のラファエッロ広場にあります。外観は無骨で、レンガ壁、質素なファサード。中に入ると、小さな空間が広がり、壁一面にフレスコ画が描かれています。親密で、ほとんど秘密めいた場所です。カマルドリ会の修道僧たちが祈りの場として構想しましたが、一般にも開放されています。現在は協同組合「Le Macchine Celibi」が管理し、公開しています。入場は有料（4ユーロ、割引2ユーロ）ですが、それだけの価値があります。そして、はい、車椅子でもアクセス可能です。
ペルージャの中心に隠れた宝石
礼拝堂は、ペルージャの最高地点、ポルタ・ソーレ地区のラファエッロ広場にあります。外観は無骨で、レンガ壁、質素なファサード。中に入ると、小さな空間が広がり、壁一面にフレスコ画が描かれています。親密で、ほとんど秘密めいた場所です。カマルドリ会の修道僧たちが祈りの場として構想しましたが、一般にも開放されています。現在は協同組合「Le Macchine Celibi」が管理し、公開しています。入場は有料（4ユーロ、割引2ユーロ）ですが、それだけの価値があります。そして、はい、車椅子でもアクセス可能です。
訪れるべき理由
第一の理由：これはペルージャに残るラファエロ唯一の作品です。見逃せません。第二に、同じ壁に異なる二つの様式を見ることができるのは、またとない教育的機会です。第三に、入場料は安く、訪問は短時間で済みます——30分もあれば十分——歴史的中心部の散策に組み込むのに理想的です。最後に、落ち着いた雰囲気が、まるでフレスコ画があなただけのためにそこにあるかのように感じさせてくれます。
訪れるべき理由
第一の理由：これはペルージャに残るラファエロ唯一の作品です。見逃せません。第二に、同じ壁に異なる二つの様式を見ることができるのは、またとない教育的機会です。第三に、入場料は安く、訪問は短時間で済みます——30分もあれば十分——歴史的中心部の散策に組み込むのに理想的です。最後に、落ち着いた雰囲気が、まるでフレスコ画があなただけのためにそこにあるかのように感じさせてくれます。
訪れる時期
ベストな時間帯は？早朝、開館直後がおすすめです。窓から差し込む光がフレスコ画を優しく照らし、邪魔な反射もありません。さらに、ほぼ一人で鑑賞できます。可能であれば、5月か9月を選びましょう。気候が穏やかで日も長いです。8月は毎日開館していますが、人が多いです。冬季は開館時間が短くなりますが、薄暗さが作品を一層魅力的にします。
訪れる時期
ベストな時間帯は？早朝、開館直後がおすすめです。窓から差し込む光がフレスコ画を優しく照らし、邪魔な反射もありません。さらに、ほぼ一人で鑑賞できます。可能であれば、5月か9月を選びましょう。気候が穏やかで日も長いです。8月は毎日開館していますが、人が多いです。冬季は開館時間が短くなりますが、薄暗さが作品を一層魅力的にします。
周辺
外に出たら、すぐ隣にあるサン・セヴェロ教会をお見逃しなく。18世紀の建物です。そのすぐ近くには、中世の小道が続くポルタ・ソーレ地区があります。時間があれば、中心部へ下って、11月4日広場のマッジョーレ噴水を訪ねてみてください。ただし、それはまた別の散策ルートです。礼拝堂の周辺は、観光客の喧騒から離れて、静かな雰囲気が広がっています。
周辺
外に出たら、すぐ隣にあるサン・セヴェロ教会をお見逃しなく。18世紀の建物です。そのすぐ近くには、中世の小道が続くポルタ・ソーレ地区があります。時間があれば、中心部へ下って、11月4日広場のマッジョーレ噴水を訪ねてみてください。ただし、それはまた別の散策ルートです。礼拝堂の周辺は、観光客の喧騒から離れて、静かな雰囲気が広がっています。
旅程 周辺
💡 知らなかったかもしれないこと…
このフレスコ画の歴史は後悔に満ちています。ラファエロは教皇ユリウス2世にローマへ招かれ、バチカン宮殿の部屋を装飾するためにこの作品を未完成のまま残しました。1520年に亡くなり、年老いた師匠ペルジーノは1521年にそれを完成させることを引き受け、下部に聖人たちを加えました。時代に取り残されたペルジーノは、最も有名な弟子の最後の作品を完成させる自覚を持ち、郷愁を帯びて制作したと言われています。一枚の壁がルネサンスの二つの世代を物語っています。