Galleria d’arte moderna Ricci Oddi: Klimt in Piacenza

In der Via San Siro 13 in Piacenza ist die Galleria d’arte moderna Ricci Oddi eines jener Museen, die durch ihre Dichte und Stille überraschen. Draußen der Portikus des ehemaligen Klosters, drinnen ein Rundgang durch 22 restaurierte Säle, die das italienische 19. und 20. Jahrhundert vereinen. Der Besuch beginnt mit einem starken Versprechen: Gustav Klimts Bildnis einer Dame, das nach einem fast 22 Jahre dauernden Diebstahl hierher zurückgekehrt ist. Doch es geht nicht nur um einen berühmten Namen. Die hellen Wände, das natürliche Licht von oben und die zurückhaltenden Beschriftungen wecken den Wunsch, stehen zu bleiben. Ich habe vor Fontanesi und Medardo Rosso mehr Zeit verbracht als geplant. Barrierefreier Zugang von der Straßenebene, mit Rampe zur Kasse und verfügbarem Rollstuhl: ein Detail, das zählt. Die Sammlung umfasst mehr als 1.100 Werke; ausgestellt sind etwa 250, mit Bedacht ausgewählt. Ein kompaktes Museum, aber keineswegs unbedeutend.

Die Galerie entstand aus der Leidenschaft von Giuseppe Ricci Oddi (1868–1937), der 1897 die ersten Werke erwarb. 1924 schenkte er die Sammlung der Stadt und beauftragte Giulio Ulisse Arata mit einem eigens dafür errichteten Museum auf dem Gelände des ehemaligen Klosters San Siro. Das Gebäude wurde am 11. Oktober 1931 eingeweiht – ohne den Gründer, der zu zurückhaltend war; an der Feier nahmen Prinz Umberto und Prinzessin Maria José von Savoyen teil. Nach seinem Tod 1937 vermachte Ricci Oddi dem Museum fast sein gesamtes Vermögen. Nach der Restaurierung zwischen 1997 und 2001 und der im April 2026 abgeschlossenen Neugestaltung umfasst die Galerie 22 Säle und 1.184 Werke. Klimts Bildnis einer Dame kehrte im Dezember 2019 hierher zurück, nachdem es fast 22 Jahre lang gestohlen gewesen war.

• 1897: erste Ankäufe.
• 1924: Schenkung an die Stadt.
• 1931: Einweihung.
• 1937: Tod des Gründers.
• 2019: Wiederauffinden des Klimt.
• 2026: Wiedereröffnung nach der Restaurierung.

Das Gebäude von Giulio Ulisse Arata ist Teil des Erlebnisses: Das Museum entstand im Bereich des ehemaligen Klosters San Siro und verbindet verputzte Bauteile aus dem 17. Jahrhundert mit Baukörpern aus Sichtziegelmauerwerk. Der Zugang erfolgt über ein zentrales Portal, das in einen quadratischen Saal führt; von dort leitet ein Korridor zu den Ausstellungsräumen, bis hin zum achteckigen Raum mit seinen fächerförmig angeordneten Kabinetten. Das Oberlicht ist das Markenzeichen der Räume. Die von Lissoni & Partners verantwortete Restaurierung, im April 2026 abgeschlossen, umfasste mehr als 1.000 m² und alle 22 Säle: Kalkwände, eine neutrale Farbpalette, wiederhergestellte historische Möbel, Portale aus dunkelbraunem Metall, durchgehender Bodenbelag, neue magnetische Beschriftungsschilder sowie Audioguides auf Italienisch und Englisch. Die Säle sind ebenerdig und ohne Niveauunterschiede erreichbar; an der Kasse gibt es eine kleine Rampe und einen Rollstuhl für Menschen mit Gehbeeinträchtigung. Eine Restaurierung, die nicht laut auftrumpft, sondern Ordnung schafft.

Das Bildnis einer Dame von Gustav Klimt aus den Jahren 1916–17 ist das emotionale Herzstück der Galerie. Seine Geschichte klingt fast unglaublich: Ende der 1990er-Jahre verschwindet es und bleibt fast 22 Jahre lang verschwunden, bis zu seiner Wiederentdeckung im Dezember 2019. 1996 bemerkte eine Gymnasiastin, Claudia Maga, in einem Buch ein Porträt, das dem in Piacenza ähnelte, und dies half, die Entstehung des Werkes zu klären: Klimt habe Gesicht und Hintergrund eines früheren Gemäldes übernommen und den Rest verändert. Ein seltener Vorgang in seinem Schaffen. Heute hängt das Bild wieder in der Galerie und stand 2022 im Mittelpunkt der Ausstellung „Klimt. Der Mensch, der Künstler, seine Welt“, kuratiert von Gabriella Belli und Elena Pontiggia. 2021 hatte die Ricci Oddi an einem Ausstellungsprojekt zu Klimt mit dem Museo di Roma im Palazzo Braschi teilgenommen. Man kommt wegen des Namens und bleibt wegen der Geschichte.

Vergessen Sie die Vorstellung einer monothematischen Sammlung. Die Ricci Oddi reiht Werke von 1830 bis 1930 aneinander und schafft dabei ein Gleichgewicht zwischen regionalen Schulen, Strömungen und einzelnen Künstlern. Es gibt die toskanischen Macchiaioli, Antonio Fontanesi und einen ihm gewidmeten Saal, aber auch Boldini, Hayez, Previati, Segantini, Boccioni, Carrà, De Pisis, Morandi, Casorati und Medardo Rosso. Verpassen Sie nicht Il roveto di Pellizza da Volpedo, den Ecce Puer von Medardo Rosso und La Pisana von Arturo Martini, eine Steinskulptur von 1928. Zwei Säle sind Mancini und Fontanesi gewidmet; einen besonderen Platz erhält Stefano Bruzzi, ein Maler aus Piacenza aus dem Umkreis der Macchiaioli. Von insgesamt 1.184 Werken sind rund 250 ausgestellt, über 800 bleiben im Depot: Das bedeutet, dass jede Präsentation eine Auswahl ist, keine endlose Schau. Der Rundgang ist figurativ, gut lesbar und auch für Nichtfachleute nicht abschreckend.

Erster Grund: einen Klimt mit einer Geschichte wie aus einem Roman live zu sehen – in einem Stadtmuseum keine Selbstverständlichkeit. Zweitens: Italien zwischen dem 19. und 20. Jahrhundert verstehen, ohne die großen Hauptstädte abklappern zu müssen; hier treffen Fontanesi, die Macchiaioli, Boldini, Medardo Rosso und Casorati in wenigen Sälen aufeinander. Drittens: Das materielle Erlebnis ist sorgfältig gestaltet. Nach der Restaurierung 2026 sind die Räume besser lesbar, mit zweisprachigen Audioguides, magnetischen Beschriftungstafeln und antiken Möbeln an ihrem Platz. Die Säle sind ebenerdig zugänglich, mit Rampe an der Kasse und einem verfügbaren Rollstuhl. Ein praktisches Detail: Das Museum liegt in der Via San Siro 13 im Zentrum von Piacenza und lässt sich ohne das Gefühl der Ermüdung mancher großer Gemäldegalerien besuchen. Eintritt voll €10, ermäßigt €7; kostenlos am letzten Donnerstag des Monats. Für einen Vormittag mit Kunst ist das eine einfache und sehr konkrete Wahl.

Du brauchst keine bestimmte Jahreszeit. Dieses Museum wirkt besonders gut im natürlichen Licht von oben. Wähle deshalb einen klaren Tag und, wenn möglich, einen Werktagvormittag: Das Zentrum von Piacenza ist dann ruhiger, und du kannst die Säle genießen, ohne dass Gruppen vor den Werken stehen. Meide die Stoßzeiten am Wochenende, vor allem, wenn du vor dem Klimt oder dem Ecce Puer länger stehen bleiben möchtest. Die Zwischensaison ist ebenfalls ideal, um den Besuch mit einem Spaziergang durch die Altstadt zu verbinden – ohne zu große Hitze oder Kälte. Wenn du an einem Regentag kommst, umso besser: Die Galerie ist ein geschützter Rückzugsort, und Höfe und Arkadengänge dämpfen den Straßenlärm. Ich würde nachmittags wiederkommen, wenn sich das Licht verändert und die hellen Wände weicher wirken. Prüfe immer den Kalender auf der Website: Ausstellungen und Öffnungszeiten können variieren.

Wenn du in der Altstadt bleibst, ist die Piazza Cavalli der symbolträchtige Platz von Piacenza: der Palazzo Gotico, die beiden Reiterstandbilder und das tägliche Treiben bilden einen schönen Kontrast zur Ruhe des Museums. Hier findest du auch das Touristeninformationsbüro IAT in der Piazza Cavalli 7, hilfreich, um dich über Ausstellungen und Veranstaltungen zu orientieren. Ebenfalls im Zentrum verdient die Basilika Sant’Antonino einen Halt: Sie ist dem Stadtpatron gewidmet und hat eine starke architektonische Präsenz, ganz anders als die Säle in der Via San Siro. Wenn dir noch Energie bleibt, geh zurück ins Zentrum und lass dich von den Arkadengängen leiten; Piacenza ist eine Stadt, die man zu Fuß entdeckt, ohne starres Programm. Erwarte keine großen Menschenmengen: Das Schöne daran ist genau das. Aus dem Museum kommst du mit einem Kopf voller Klimt und der Lust heraus, weiterzuschauen.