里奇·奥迪现代艺术馆：克里姆特在皮亚琴察

在皮亚琴察的圣西罗街13号，里奇·奥迪现代艺术馆就是这样一座博物馆：藏品密集，氛围安静，令人惊喜。馆外是旧修道院的柱廊，馆内则是经过修复的22个展厅，串联起意大利19世纪与20世纪的艺术。参观从一件分量十足的展品开始：古斯塔夫·克里姆特的《女士肖像》，它在失窃近22年后重回此处。但这里并不只靠一个响亮的名字。浅色墙面、自上而下的自然光和低调的说明牌，让人忍不住停下脚步。我在丰塔内西和梅达尔多·罗索的作品前停留的时间比预想中更久。入口与街道平层无障碍相通，售票处设有坡道，并提供轮椅：这个细节很重要。馆藏超过1,100件作品，展出的约有250件，均经过精心挑选。这是一座紧凑却绝非次要的博物馆。

这座美术馆源于朱塞佩·里奇·奥迪（Giuseppe Ricci Oddi，1868—1937）的收藏热情，他于1897年购得首批作品。 1924年，他将收藏捐赠给城市，并委托朱利奥·乌利塞·阿拉塔（Giulio Ulisse Arata）在圣西罗旧修道院区域设计一座专门的美术馆。建筑于1931年10月11日落成开放，但创始人因过于低调而未出席；翁贝托亲王和玛丽亚·何塞·迪·萨伏依出席了仪式。 1937年里奇·奥迪去世后，将几乎全部财产留给美术馆。经过1997年至2001年的修复以及2026年4月完成的重新布展，美术馆现有22个展厅和1,184件作品。克里姆特的《一位女士的肖像》在失窃近22年后，于2019年12月回到这里。

• 1897年：首批购藏。
• 1924年：捐赠给城市。
• 1931年：落成开放。
• 1937年：创始人去世。
• 2019年：克里姆特画作被寻回。
• 2026年：修复后重新开放。

Giulio Ulisse Arata设计的这座建筑本身就是参观体验的一部分：博物馆坐落于原圣西罗修道院区域，将十七世纪抹灰墙面与裸露砖体体量融为一体。参观者从中央大门进入方形大厅；一条走廊由此通往各展厅，最终抵达带放射状小厅的八角形空间。天窗自然光是这些空间的标志性语言。由Lissoni & Partners主持、于2026年4月竣工的修复工程涉及逾1,000平方米和全部22个展厅：石灰墙面、中性色调、回收的古典家具、深棕黑色金属门框、无缝地面、全新磁吸式展签，以及意大利语和英语语音导览。各展厅可从街面平层直达，没有高差；售票处设有小坡道，并为行动不便者准备了一辆轮椅。这是一次不张扬的修复，却让秩序重新归位。

古斯塔夫·克里姆特的《女士肖像》创作于1916—17年，是整座美术馆的情感核心。它的经历几乎令人难以置信：上世纪九十年代末失踪，此后近22年下落不明，直到2019年12月被重新发现。1996年，高中生Claudia Maga在一本书中注意到一幅与皮亚琴察这件作品相似的肖像，这帮助厘清了作品的创作渊源：克里姆特似乎沿用了更早一幅画作的面部与背景，而改动了其余部分。这在他的创作生涯中十分罕见。如今这幅画已重回美术馆，并在2022年成为展览“克里姆特：人、艺术家及其世界”的焦点，展览由Gabriella Belli与Elena Pontiggia策展。2021年，Ricci Oddi美术馆曾与罗马博物馆合作，在布拉斯基宫参与一个关于克里姆特的展览项目。你因名声而来，却会为故事停留。

别把这里想成主题单一的收藏。里奇·奥迪美术馆将1830年至1930年的作品依次铺陈，在地方画派、艺术运动与个体艺术家之间取得平衡。这里有托斯卡纳斑痕派，有安东尼奥·丰塔内西以及为他专设的展厅，也能看到博尔迪尼、海耶兹、普雷维亚蒂、塞甘蒂尼、波丘尼、卡拉、德·皮西斯、莫兰迪、卡索拉蒂和梅达尔多·罗索。不要错过佩利扎·达·沃尔佩多的《荆棘丛》、梅达尔多·罗索的《瞧，这孩子》，以及阿图罗·马丁尼1928年的石雕《皮萨纳》。两间展厅献给曼奇尼和丰塔内西；另有一处特别空间留给斯特凡诺·布鲁齐——这位皮亚琴察画家与斑痕派关系密切。馆藏共1,184件作品，约250件正在展出，800余件仍存于库房：这意味着每一次陈列都是一次选择，而不是无穷无尽的展柜。参观路线以具象作品为主，清晰易懂，即便不是专业观众也不会觉得高深难懂。

第一，可以亲眼看到一幅背后有小说般传奇故事的克里姆特作品，这在城市博物馆中并不常见。第二，不必遍游各大首都，也能读懂19至20世纪之交的意大利；在这里，丰塔内西、斑痕画派、博尔迪尼、梅达尔多·罗索和卡索拉蒂的作品同处几间展厅。第三，实体观展体验也经过用心打磨。2026年修复后，空间布局更清晰易读，配有双语语音导览、磁吸式展签，古董家具也归回原位。展厅可从街面层进入，售票处设有坡道，并提供轮椅。再补充一个实用信息：博物馆位于皮亚琴察市中心的圣西罗街13号，参观时不会像某些大型美术馆那样让人感到疲惫。全票10欧元，优惠票7欧元；每月最后一个周四免费。若想安排一个艺术上午，这是简单而非常实在的选择。

你不需要特定的季节。这座博物馆的采光很好，自然光从上方倾泻而下，所以选择晴朗的日子，如果可能的话，工作日早上前往：皮亚琴察市中心更为宁静，展厅里也不会有一群群人挡在作品前，可以尽情欣赏。避开周末的高峰时段，尤其是如果你想在克里姆特或《Ecce Puer》前静静驻足。春秋季节也很理想，既不太热也不太冷，还可以把参观和市中心散步结合起来。如果碰上下雨天，那更好：美术馆是一个安静的避风港，庭院和门廊过滤了街道的噪音。我更喜欢下午去，那时光线变化，浅色的墙壁变得更加柔和。请始终查看网站上的日程安排：展览和开放时间可能会有变动。

仍留在老城区，卡瓦利广场（Piazza Cavalli）是皮亚琴察的标志性广场：哥特宫、两座骑马雕像和日常的人来人往，与博物馆的宁静形成美妙对比。这里还有位于卡瓦利广场7号的IAT 旅游信息办公室，可帮助你了解展览和活动信息。同样在市中心，圣安东尼诺圣殿（Basilica di Sant’Antonino）值得驻足：它献给城市主保圣人，建筑存在感很强，与圣西罗街（via San Siro）的展厅氛围截然不同。如果还有精力，就回到市中心，让带拱廊的街道带你走吧；皮亚琴察是一座适合步行发现的城市，无需严格行程。别期待人山人海：美妙之处正在于此。走出博物馆时，你满脑子都是克里姆特，还想继续看下去。