Tarotgarten: 22 riesige Skulpturen von Niki de Saint Phalle in Capalbio

Kommt es dir manchmal vor, als würdest du in eine andere Welt katapultiert? Im Giardino dei Tarocchi geschieht genau das. Es ist kein einfacher Park, sondern ein immersives Erlebnis, bei dem Kunst zu Magie wird. Stell dir 22 riesige Skulpturen vor, bis zu 15 Meter hoch, die aus der toskanischen Landschaft wie Träume aus Beton und Keramik emporragen. Es sind die großen Arkana der Tarotkarten, verwandelt in bunte, traumhafte Figuren durch die Vision der Künstlerin Niki de Saint Phalle. Der Kontrast zwischen dem Grün der mediterranen Macchia und den funkelnden Mosaiken aus Glas, Spiegeln und Keramik ist reine visuelle Poesie. Du wanderst zwischen der Hohepriesterin, der Kaiserin, dem Magier und es fühlt sich an, als würdest du in ein Märchen für Erwachsene eintreten. Persönlich habe ich beim ersten Anblick des Turms, der ganz mit Himmelsreflexen spiegelnden Flächen bedeckt war, sprachlos gestanden. Es ist ein Ort, den man nicht vergisst, einzigartig in ganz Italien.

Alles geht auf die kreative Vision der französisch-amerikanischen Künstlerin Niki de Saint Phalle zurück. Nachdem sie in den 1970er Jahren den Park Güell von Gaudí in Barcelona besucht hatte, entwickelte sie die Idee, ihren eigenen Wundergarten zu schaffen. Sie wählte die wilde Maremma, eine Landschaft, die sie liebte, und begann 1979 in Capalbio mit den Arbeiten auf einem von Freunden geschenkten Grundstück. Über zwanzig Jahre lang, bis zu ihrem Tod im Jahr 2002, arbeitete sie unermüdlich daran, unterstützt von Künstlern wie ihrem Ehemann Jean Tinguely (der die Metallstrukturen schuf) und vielen lokalen Handwerkern. Der Garten wurde 1998 für die Öffentlichkeit zugänglich gemacht und wird heute von einer Stiftung verwaltet. Er ist nicht nur ein Kunstwerk, sondern auch ein Zeugnis von Kreativität und Entschlossenheit. Die wichtigsten Meilensteine:

• 1979: Beginn der Arbeiten auf dem Anwesen Garavicchio.
• 1998: Offizielle Eröffnung für die Öffentlichkeit.
• 2002: Tod von Niki de Saint Phalle.
• Heute: Der Garten ist vollendet und kann besichtigt werden – ein lebendiges Vermächtnis ihrer Kunst.

Den Tarotgarten zu besuchen ist kein einfacher Spaziergang, sondern eine symbolische Reise. Jede Statue erzählt eine Geschichte. Nimm die Hohepriesterin: Sie ist eine imposante, bewohnbare Struktur, die Niki während der Arbeiten als Atelier und Wohnung nutzte. Im Inneren sind die Wände ein Festmosaik aus Mosaiken, Spiegeln und eingelassenen Objekten. Dann gibt es die Sonne, ein fröhliches, goldenes Rad, das Energie auszustrahlen scheint. Aber mein Favorit ist vielleicht die Gerechtigkeit, mit ihrer Waage und ihrem Schwert, bedeckt mit blauen und silbernen Mosaiksteinen, die im Licht glitzern. Es sind keine Skulpturen, die man aus der Ferne betrachtet: Sie laden dazu ein, näher zu kommen, die Texturen zu berühren (wo erlaubt), die tausend verborgenen Details zu entdecken. Die verwendeten Materialien – Keramik, Murano-Glas, Spiegel, farbige Steine – erwecken lebendige Oberflächen zum Leben, die sich mit den Tageszeiten verändern. Es ist eine haptische ebenso wie visuelle Erfahrung, die die Neugier von Groß und Klein weckt.

Hier steht die Kunst nicht auf einem Sockel, man erlebt sie hautnah. Man kann in einige Skulpturen hineingehen, wie die Päpstin oder den Kaiser, und überraschende Räume entdecken. Im Bauch der Päpstin gibt es zum Beispiel ein fantastisches Badezimmer mit einem Schlangenmosaik, das wie aus einem Traum erscheint. Das macht den Ort perfekt für Familien: Kinder sind fasziniert von diesen magischen ‘Verstecken’. Der Weg ist nicht linear, man verläuft sich gerne auf den unbefestigten Pfaden und entdeckt immer neue Ecken. Manchmal stößt man auf mechanische Installationen von Tinguely, kleine Eisenskulpturen, die sich bewegen. Die Atmosphäre ist entspannt, es gibt keine Eile. Ich setze mich gerne auf eine Bank in der Nähe des Rades des Glücks und beobachte die Reaktionen der Menschen: Einige meditieren, andere lachen, wieder andere suchen ihren Lieblingsarkano. Es ist ein Ort, der Verbindungen inspiriert – mit der Kunst und mit anderen.

Aus mindestens drei konkreten Gründen. Erstens: Es ist ein künstlerisches Erlebnis ohne Gleichen in der Toskana, fernab der klassischen Museen. Hier ist die Kunst unter freiem Himmel, in die Natur integriert. Zweitens: Es ist ideal für einen Tagesausflug, der Kultur und Entspannung vereint. Man braucht keinen ganzen Tag, aber die Zeit vergeht wie im Flug zwischen einer Entdeckung und der nächsten. Drittens: Es regt die Fantasie aller an, besonders die der Kinder, die hier bunte Riesen statt der üblichen ‘ernsten’ Statuen sehen. Zudem ist es ein guter Anlass, eine weniger bekannte, authentische und wilde Gegend der Maremma zu erkunden.

Vermeiden Sie die heißen Mittagsstunden an Sommertagen: der späte Nachmittag oder der frühe Morgen sind ideal, um das sanfte Licht zu genießen, das die Farben der Keramiken hervorhebt. Im Frühling und Herbst können Sie ihn dagegen fast zu jeder Tageszeit besuchen: Die Luft ist frisch und die Farben der umliegenden Landschaft sind spektakulär. Im Winter hat er an klaren Tagen einen besonderen Charme, intimer und stiller. Ein persönlicher Tipp? Ich liebe die Zeit Ende September: Die sommerlichen Menschenmengen haben sich verringert, das Licht ist golden, und vielleicht finden Sie noch einige späte Blüten in der Macchia.

Der Besuch des Gartens lässt sich perfekt mit einem weiteren Juwel der Region verbinden: dem mittelalterlichen Dorf Capalbio, das auf einem Hügel nur wenige Autominuten entfernt thront. Ein Spaziergang durch seine Gassen, entlang der Mauern und mit Panoramablick auf die Maremma lohnt sich. Für ein thematisch passendes Erlebnis, wenn Sie ungewöhnliche Kunst mögen, könnten Sie an die Fattoria di Celle in Santomato di Pistoia denken (weiter entfernt, aber immer noch in der Toskana), einem weiteren Ort mit Installationen zeitgenössischer Kunst inmitten der Natur. Hier in der Maremma hingegen ist nach dem Garten ein Mittagessen in einer lokalen Trattoria mit Acquacotta oder Wildschwein der perfekte irdische Abschluss.