Палаццо Грасси: современное искусство и выставки в Венеции

Если вы думаете, что современное искусство — это закрытый мир, Палаццо Грасси заставит вас передумать. Выходящий на Большой канал, этот дворец XVIII века является неоклассической жемчужиной, которая сегодня дышит современным искусством. Войти — как совершить прыжок во времени: снаружи историческая Венеция, внутри инсталляции, которые ставят вас под сомнение. Свет, проникающий через окна, игра перспектив, разреженный воздух… Каждый раз, когда вы приходите, выставка другая. Здесь нет постоянной коллекции, а временные выставки из коллекции Пино, одной из важнейших в мире. Место, где история и современность сливаются уникальным образом.

Палаццо Грасси было построено по заказу семьи Грасси, богатых купцов, купивших дворянский титул. Архитектор Джорджо Массари возвёл его в неоклассическом стиле между 1748 и 1772 годами, как вызов господствующему барокко. После угасания семьи в 1772 году здание переходило из рук в руки: здесь жил швейцарский промышленник Стаки, который провёл электричество, затем оно было превращено в музей (с остеклением внутреннего двора). В 1984 году его приобрела компания Fiat, а реставрацию провела Гаэ Ауленти. С 2005 года здание принадлежит Франсуа Пино, который пригласил Тадао Андо для минималистичной реставрации. Сегодня это один из самых инновационных музейных центров Венеции.

Массари играл с пространством: трапециевидная планировка вокруг внутреннего двора, с садом сзади. Фасад из истрийского камня устремлён вверх, проёмы напоминают венецианскую готику. Внутри путь от входа к лестнице — театр: нужно пересечь весь первый этаж, прежде чем подняться. Тадао Андо в своей работе сумел сохранить историческую суть, добавив бетон и стекло с тактом. Естественный свет — главный герой: он меняется в течение дня и заставляет произведения дышать. Театрино (2013) — жемчужина: 225 мест, идеальная акустика, используется для конференций и концертов.

Коллекция Франсуа Пино входит в пятёрку крупнейших коллекций современного искусства в мире. Здесь нет постоянной экспозиции: каждая выставка временна и часто создаётся специально для этих пространств. Выставлялись такие художники, как Дэмиен Хёрст, Синди Шерман, Маурицио Каттелан. Недавние выставки? «Татьяна Труве. Странная жизнь вещей» и «Майкл Армитедж. Обещание перемен». Каждое посещение — уникальный опыт, потому что произведения искусства вступают в диалог с архитектурой здания. Если вам нравится искусство, заставляющее задуматься, это место для вас.

Первое: архитектура. Даже если вы не увлекаетесь искусством, вход в этот отреставрированный Андо дворец XVIII века стоит потраченных денег. Второе: выставки часто меняются, так что вы можете возвращаться каждый год и находить что-то совершенно новое. Третье: комбинированный билет с Пунта-делла-Догана стоит всего 20 евро и позволяет посетить два музея за один день. Если вы студент младше 26 лет, вы платите всего 10 евро за один музей — выгодное предложение. И ещё, расположение: вы в двух шагах от Кампо Сан-Самуэле, тихого уголка Венеции вдали от толпы.

Ранним утром, сразу после открытия в 10 часов — в это время мягкий свет проникает в окна, а залы почти пусты. Если возможно, избегайте вторника: музей закрыт. Для атмосферы лучше всего подходит осень: город менее многолюден, а выставки часто начинаются в сентябре. Но и зимний день имеет своё очарование: снаружи туман и тишина, внутри — тёплый свет и искусство. Перед визитом проверьте сайт: между выставками музей закрыт на подготовку.

В нескольких минутах ходьбы находится Пунта-делла-Догана, второе здание Коллекции Пино: бывший таможенный склад, отреставрированный Андо, с видом на бассейн Сан-Марко. Если вам нравится современное искусство, стоит купить комбинированный билет. А после посещения прогулка до Базилики Салютэ подарит вам один из самых красивых видов Венеции. Если вы хотите классического искусства, Галереи Академии находятся рядом: погружение в венецианское искусство с XIV по XVIII век.