Музей Палаццо Риччи: искусство XX века в Мачерате

Музей Палаццо Риччи — музей современного искусства в Мачерате, расположенный в дворянском палаццо XVI века в историческом центре. Коллекция Фонда Карима (Fondazione Carima) насчитывает более 300 произведений XX века — от Баллы и Деперо до Де Кирико, Моранди и Фонтаны. Маршрут проходит по нескольким этажам, среди фресок XVIII века, скульптур и временных выставок в подвалах.
• Коллекция с шедеврами футуризма, метафизической живописи и Римской школы
• Историческое палаццо с бальным залом и лестницей Ванвителли
• Вход свободный и бесплатный в часы работы
• Экскурсии с гидом для групп и школьников по предварительной записи


События поблизости


Copertina itinerario Музей Палаццо Риччи: искусство XX века в Мачерате
Музей Палаццо Риччи в Мачерате: более 300 произведений XX века в палаццо XVII века, вход свободный и бесплатный, экскурсии с гидом по предварительной записи.

Что важно знать


Знакомство: Музей Палаццо Риччи

Музей Палаццо Риччи в Мачерате — один из тех сюрпризов, которых не ожидаешь встретить в городе в глубинке Марке. Входишь с улицы Доменико Риччи, в историческом центре, и оказываешься в аристократическом палаццо, где хранится более трёхсот произведений итальянского искусства XX века. Это не пыльный музей: это живое место, где картины перекликаются с расписанными потолками, старинной мебелью и монументальной лестницей из твёрдого камня в духе Ванвителли. Коллекция, начавшаяся в 1975 году с приобретения «Поезда в пути» Иво Паннаджи, сегодня принадлежит Фонду «Касса ди Риспармио» провинции Мачерата. Здесь путь идёт от футуризма к метафизике, от Римской школы к информелю и поп-арту, с такими именами, как Балла, Де Кирико, Моранди, Бурри и Скифано. Здесь итальянский XX век открываешь зал за залом. Вход свободный и бесплатный, а экскурсии с гидом можно заказать для групп и школьных классов. Маленькая большая роскошь для тех, кто любит искусство без толпы.

Историческая справка

История палаццо Риччи уходит корнями в самое сердце Мачераты, в район древнего Castrum Maceratae. Здание, построенное в конце XVI века, перешло к семье Риччи в первые десятилетия XVII века: в 1601 году кардинал Петроккини приобрёл его и подарил племяннице Джироламе к её свадьбе с Антонио III Риччи. В XVIII веке Антонио IV Риччи перестроил и расширил его; между 1764 и 1772 годами он заказал роспись комнат и создание лестницы из роговика в стиле Ванвителли. После продажи в XIX веке и использования в годы Второй мировой войны, в 1976 году палаццо приобрёл Сберегательный банк провинции Мачерата. Пятилетняя реставрация восстановила фрески и убранство. Коллекция возникла в 1975 году с картины «Поезд в движении» Иво Паннаджи; музей открылся для публики в 2010 году. Сегодня здесь находится Фонд Carima.

  • 1601: покупка Петроккини и свадьба Риччи.
  • 1764–1772: перестройка по воле Антонио IV.
  • 1975: рождение коллекции с Паннаджи.
  • 1976: Carima приобретает палаццо.
  • 2010: открытие музея.

Хрестоматийный XX век

Коллекция Музея Палаццо Риччи — это настоящий атлас итальянского искусства XX века. Начинается всё с футуризма: Боччони, Северини, Балла, Деперо, Прамполини и уроженец Мачераты Иво Паннаджи, представленный картиной, с которой и началась коллекция, — «Мчащийся поезд». Затем следует метафизика Джорджо де Кирико с копией 1950 года «Тревожных муз». Римская школа представлена Шипионе, Мафаем и Антонеттой Рафаэль; у Шипионе можно увидеть «Спрут» — работу 1929 года. Маршрут проходит через группу «Новеченто», «Корренте», абстракцию, информаль Бурри и Фонтана вплоть до итальянского поп-арта Скифано, Фесты и Чероли. Здесь есть и Моранди, Гуттузо, Пиранделло, Соффичи, и Медардо Россо с «Ecce Puer». Скульптуры дополняют картину: Мартини, Фадзини, Базальделла, Кашелла, Манцу, Мастроянни, Мингуцци и братья Помодоро. Более трёхсот произведений, расположенных по продуманному принципу, рассказывают о целом веке. Есть также раздел, посвящённый дизайну и интерьеру, который удивляет своим разнообразием.

Дворец внутри музея

Сюда приходят не только ради картин. Палаццо Риччи сам по себе произведение искусства: четыре этажа, соединённые парадной лестницей из твёрдого камня в духе Ванвителли. На бельэтаже Бальный зал и несколько других залов хранят цикл фресок, вдохновлённый «Метаморфозами» Овидия; он создан в конце XVIII — начале XIX века художниками школы Помпео Батони, Марко Бенефиаля, Себастьяно Конки и последователями Карло Маратты и Гвидо Рени. Убранство варьируется от стиля Людовика XIV до ампира. На третьем этаже находится небольшая часовня с доской Витторе Кривелли «Пьета» — вероятно, венчающей частью разрозненного полиптиха. В подвалах открываются гроты с остатками средневековых построек; здесь же находилась снеговая яма, а у входа решётка, через которую внутрь попадал снег. Фасад, украшенный трапециевидными рустами и сдвоенными пилястрами, предвещает благородство интерьеров. Деталь, которую замечают немногие? Герб с ежом и золотой розой.

Почему стоит его посетить

Есть как минимум три причины включить Музей Палаццо Риччи в маршрут по Мачерате. Во-первых, его коллекция — одна из самых полных и логично выстроенных по итальянскому искусству XX века: более трёхсот произведений живописи и скульптуры. Это не случайное собрание, а маршрут, который проясняет направления и ключевых авторов — от футуризма до поп-арта. Во-вторых, музей занимает дворянский дворец, в котором сохранились фрески, интерьеры и монументальная лестница; поэтому визит получается двойным — художественным и архитектурным. В-третьих, вход свободный и бесплатный, а экскурсии заказывают для групп и школьных классов, в том числе вне обычных часов работы. Кроме того, здесь есть библиотека, книжный магазин и исторический архив — полезно, если хочется узнать больше. Управление поручено Meridiana Snc и Fondazione Carima. Обратите внимание: экспонаты нельзя трогать, нужно держаться на расстоянии, а рюкзаки оставлять в гардеробе. Но это обычные правила, которые не портят впечатление. Наоборот, делают его более упорядоченным.

Когда лучше ехать

Лучшее время? Зависит от того, что вы ищете. Если любите тишину, выбирайте спокойное утро или послеобеденные часы в межсезонье, когда в Мачерате спокойно и в залах нет толпы. Свет из окон делает фрески и картины теплее, особенно ближе к вечеру. В жаркие дни в палаццо прохладно; зимой это уютное укрытие. Если можете, избегайте середины праздничных дней, когда посетителей всегда немного больше. Практическое замечание: часы работы могут меняться в течение года, поэтому лучше уточнить перед поездкой. Музей чаще всего открыт по выходным, по понедельникам закрыт. Если вы выбрали дождливый день, это не проблема: наоборот, музей идеально подходит, чтобы провести пару часов под крышей среди искусства и архитектуры. А если зал окажется пустым, остановитесь перед «Мчащимся поездом»: он заслуживает нескольких лишних минут.

Что рядом

Если музей Палаццо Риччи разбудил в вас аппетит к искусству, в центре Мачераты есть ещё два места, которые стоит включить в маршрут. Первое — Палаццо Буонаккорси, где расположены Городские музеи: здесь же касса и маршрут, который хорошо перекликается с коллекцией XX века. Второе — Арена Сферистерио, внушительный неоклассический амфитеатр, где летом проходят спектакли и фестивали. Есть также Единый билет музеев Мачераты, который включает Палаццо Буонаккорси, Арену Сферистерио и на выбор Палаццо Риччи или Сити-тур: практичный способ сделать посещение максимально удобным. Тем, кто хочет остаться в теме, день дополнит прогулка по историческому центру среди площадей и дворянских особняков. Не нужно спешить: Мачерата компактна, и по ней удобно гулять пешком. А после такого погружения в XX век небольшая остановка в кафе в центре будет очень кстати. Сити-тур — альтернатива для тех, кто хочет сориентироваться в городе. Словом, искусство и прогулки прекрасно сочетаются, без всякого стресса.

Маршруты поблизости


💡 Возможно, вы не знали, что…

У входа есть решётка, через которую снег спускали в подземную снежницу, использовавшуюся для хранения продуктов. В подвалах находятся два яруса гротов — когда-то прохладные помещения для припасов. Любопытный факт: копия «Тревожных муз» Де Кирико 1950 года считается авторской подделкой, потому что художник датировал свои повторения задним числом.