Museo Tattile Statale Omero: Kunst zum Anfassen in Ancona

Wenn du an ein Museum denkst, hast du Augen und das Schild „Bitte nicht berühren“ vor Augen. Hier ist es genau umgekehrt. Das Staatliche Taktile Museum Omero befindet sich in der Mole Vanvitelliana, dem pentagonalen Gebäude am Wasser des Hafens von Ancona, und lädt dich ein, Kunst mit den Händen zu entdecken. Das ist keine Spielerei: Es ist eine der wenigen Einrichtungen weltweit, die für die ästhetische Bildung von blinden und sehbehinderten Menschen konzipiert wurde, aber wirklich allen offensteht. Sobald du eintrittst, verstehst du, dass Tasten kein Notbehelf ist, sondern eine andere Art des Erkennens. Die Gipsabgüsse, Skulpturen, Architekturmodelle und Designobjekte sind da, in Reichweite, ohne Vitrinen, die dich trennen. Es ist eine Erfahrung, die zunächst etwas irritiert und dich dann packt. Du ertappst dich dabei, wie du mit den Fingern die Venus von Milo oder den Parthenon „siehst“, und entdeckst Details, die das Auge allein nie erzählt.

Das Museum entstand aus der Idee von Aldo Grassini und Daniela Bottegoni, beide blind, die sich einen Ort vorstellten, an dem Kunst zum Anfassen ist. Die entscheidenden Impulse kamen in den frühen 1990er-Jahren, und 1993 richtete die Stadt Ancona es ein, inspiriert von der Italienischen Union der Blinden und Sehbehinderten. Der entscheidende Schritt war das Gesetz Nr. 452 vom 25. November 1999, das es zum Staatlichen Museum erhob, mit dem Auftrag, die kulturelle Integration von Menschen mit Sehbehinderung zu fördern. 2012 erfolgte der Umzug in die Mole Vanvitelliana, wo es heute Räume auf vier Ebenen nutzt. 2021 kam die Design-Sammlung mit 32 Ikonen des Made in Italy hinzu.

• 1993: Gründung durch die Stadt Ancona
• 1999: Anerkennung als Staatliches Museum
• 2012: Umzug zur Mole Vanvitelliana
• 2021: Entstehung der Design-Abteilung

Hier lässt sich Kunst wie in einem Buch blättern – doch in drei Dimensionen. Der Rundgang versammelt über 200 Werke aus allen Epochen: von Kopien aus dem antiken Griechenland bis zu Meisterwerken von Michelangelo und Canova, fast alle in Originalgröße. Du findest die Venus von Milo, die Nike von Samothrake, den Diskuswerfer, die Kapitolinische Wölfin und dazu architektonische Modelle des Parthenon, des Pantheons und des Petersdoms. Das Schöne daran ist, dass du die Formen mit den Fingern nachfahren, die Volumen, Kurven und Oberflächen ertasten kannst. Neben den Abgüssen gibt es über 60 Originalskulpturen des 20. Jahrhunderts und der Gegenwart, signiert von De Chirico, Marini, Martini, Messina, Pomodoro, Pistoletto und anderen. Das ist keine verstaubte Sammlung: Es ist eine Erzählung, die von den Händen in den Kopf übergeht.

Seit 2021 hat das Museum einen Bereich, der allein schon den Besuch wert ist: 32 ikonische Objekte des italienischen Designs, alle beim Compasso d’Oro ausgezeichnet oder erwähnt, von den 1960er-Jahren bis heute. Und ja, auch hier darf man anfassen. Die Moka Bialetti, die Vespa Piaggio, der Stuhl Louis Ghost, die Schreibmaschine Valentine: Stücke, die du tausendmal auf Fotos gesehen hast und die du hier in ihrem wahren Volumen entdeckst – im Gewicht, in den Oberflächen. Es ist ein Bereich in einem separaten Flügel der Mole, für den ein kleines Eintrittsgeld fällig wird, aber für Liebhaber gut gemachter Objekte ist er ein kleines Schmuckstück. Du merkst, dass Design aus Details besteht – ein Griff, eine Kurve, eine Schraube –, die das Auge oft übersieht und die die Hand dafür sofort wahrnimmt.

Das Museum ist ein Beispiel dafür, wie Barrieren abgebaut werden – physische und kulturelle. Der Rundgang ist barrierefrei, es stehen Rollstühle zur Verfügung, Tafeln in Schwarzschrift und Braille sowie fahrbare Podeste, um die höheren Teile der Skulpturen zu erkunden. Blindenhunde sind erlaubt. Die Abteilung Bildung organisiert Führungen mit verbundenen Augen und multisensorische Workshops für Schulen, Familien und Gruppen, mit einem kostenlosen kunstpädagogischen Angebot für blinde und sehbehinderte Menschen. Es gibt auch Kurse für Lehrkräfte und ein Dokumentationszentrum mit Schwerpunkt auf Museumszugänglichkeit. Das Besondere daran ist, dass all dies nicht exklusiv ist: Auch Menschen mit sehr gutem Sehvermögen nehmen teil und haben Spaß. Das Museum gibt die Zeitschrift ‘Aisthesis’ heraus sowie Materialien in Braille oder als Audio.

Drei konkrete Gründe. Erstens: Der Eintritt ist frei (nur die Design-Sammlung kostet 5 Euro), ein solches Erlebnis belastet also nicht das Budget. Zweitens: Es ist ein Museum wirklich für alle – Blinde, Sehbehinderte, Kinder, Erwachsene – und die Werke zu berühren verändert die Art, wie man sie in Erinnerung behält, selbst wenn man schon hundert Museen gesehen hat. Drittens: Der Ort selbst, die Mole Vanvitelliana, ist bereits einen Besuch wert: ein fünfeckiges Gebäude aus dem 18. Jahrhundert am Wasser, das Luigi Vanvitelli als Seuchenlazarett entwarf. Und dann gibt es den pädagogischen Teil: Workshops, Führungen mit Augenbinde, Aktivitäten, die einen Spaziergang in ein Spiel verwandeln. Wenn du ein Museum suchst, das dich auch danach noch nicht loslässt, bist du hier genau richtig.

Die beste Zeit ist der späte Nachmittag, wenn das Licht über dem Hafen golden wird und die Säle ruhiger sind. Sonntags hingegen ist die Öffnungszeit lang, und es bleibt mehr Zeit, bei den Workshops dabei zu sein. Wenn möglich, meiden Sie die vollsten Wochenenden und wählen Sie einen Werktagnachmittag: Dann gehören Ihnen die Werke fast allein. Im Frühling und Frühherbst ist der Spaziergang rund um die Mole äußerst angenehm, mit Meeresluft, die den Ausklang begleitet. Vom 1. April bis 31. Oktober öffnet freitags bereits um 14 Uhr: eine Gelegenheit, ohne Eile zu beginnen. Kurz gesagt, es gibt keine falsche Jahreszeit: Es ist ein Museum für drinnen, perfekt auch an einem Regentag.

Beim Hinausgehen verdient die Mole Vanvitelliana einen vollständigen Rundgang: Der äußere Weg über dem Wasser ist ein Spaziergang für sich. Ganz in der Nähe kannst du den Trajansbogen und den alten Hafen erreichen, zwei römische Spuren der Stadt. Wenn du hinaufsteigen möchtest, bietet die Kathedrale San Ciriaco auf dem Guasco-Hügel einen Blick von oben auf das Meer und die Mole: Nachdem du die Kunst auf dich wirken lassen hast, ist der Panoramablick die natürliche Abrundung des Tages. Und wer beim Kulturthema bleiben möchte: Das Zentrum von Ancona zwischen Porta Pia und Corso Garibaldi ist reich an Werkstätten und Cafés, in denen man vor der Weiterreise einen Moment verweilen kann.